写诗不能闭门造车，因为诗歌不仅仅来源于心灵。心灵是生活擦亮的镜子，没有生活它照不出什么。生活也就是我们的经历以及它与心灵反复的过程，有两重含义。一是朴实真纯不受外界干扰的发生，是自然流露，天然表现真善美和人间大爱；一是在各种理论指导下的感受，理论于实践之指导意义有正误两个方面的现实表演。前者因为缺乏理论指导极有可能陷于平淡，后者则有可能徘徊迷茫挣扎于看不见摸不着的迷宫。综观文学史，遵循心灵轨迹写作成功例子不胜枚举，沿着理论指导路径写作成功的，几乎不会长久。这样看来，二者优劣昭然若揭，但是，一个人的成功，除了天分、造化，还需要来自遥远星空的运气。
　　
　　然而，理论是一回事，技术（技巧）又是一回事。我国传统文化讲中庸，中庸之道，不偏不倚也。哲学上讲直接经验、间接经验，间接经验往往有着不可忽视的作用。特别是前人写作经验的积累，是一笔非常难得的宝贵财富。市面上不可能见到，它们被藏之名山。没有阿里巴巴的咒语，休想打开大门。虽然安阳是甲骨文的故乡，殷商发祥地，邺下风流，文化古都，文化底蕴异常丰厚。但那只是历史，现实文化气息相当淡薄，这从安阳没有一份纯文学报刊可窥一斑，很少举办有资鉴借的文化活动可窥二斑，鲜有在河南省内产生较大影响的作家诗人可窥三斑。可是，商品大潮，市场冲击，财政捉襟见肘的清水衙门，小小的不受待见的文联，能翻出几个筋斗来。正在这样想发牢骚的时候，安阳市文联请来了《诗刊》社常务副总编李小雨先生讲座。机会难得，我欣欣然从之。
　　
　　正如李小雨先生所言：端午节前夕，在这个纪念诗人的节日，能在中国文字博物馆这样一个研究中国文字的地方，和大家共同探讨语言文字的艺术——诗歌这个话题，有着非同寻常的意义。这句话我们不妨以为是李小雨先生的谦逊，对我们这些文字神秘的寻梦者和语言追求的爱好者来说，才真正是意义非凡呢。也许我们籍了古远诗人的灵光，启发懵懂的心智呢。李小雨先生专讲“中国文字博物馆专家大讲堂第九讲”，题目是《关于诗歌与写诗的技巧》。她准时走上讲台，全场秩序井然，讲者是学养函富的诗人学者，听众是久仰缪斯的谛听者，这样和谐的搭配，令所有在场者神往。
　　
　　李小雨先生讲诗歌，举例不用原稿，依诗歌的意思叙述，平实有味，显示出她对诗歌的广泛阅读和吃透消化之后的博闻强记。这些年诗歌理论层出不穷，自创的，引进的，引进再变种的，旧货翻炒的，目不暇给，意乱情迷。李小雨先生讲诗歌理论绝无故作高深、哗众取宠，我想应该是她多年创作的切肤切心的体会，贴肝贴肺地捧出来让我等饕餮。合胃口的食物才会让人狼吞虎咽。这样的讲座，怎么可能不大受欢迎呢！李小雨先生，你想不尊敬她都是不可以的！
　　
　　李小雨先生提出好诗的六条标准，列于下与各位同好学习品读。
　　
　　一、好诗是能感动我们的。思想深和回味长的诗歌，能够进入感情，发现普通背景后的深刻。越是独创性的、自己的眼睛发现的，越深刻；
　　
　　二、好诗具有在平凡的生活中发现诗意的能力。在这个缺乏诗意的时代，粗糙的、原始的、往往是接近本质的。通过重新命名、变形等艺术手法，实现对现实的无意义的超越，抵达精神的高度和人性的深度；
　　
　　三、好诗有想象力。与我们的生活有一种距离感、空间感，是诗歌的翅膀。诗是精神运动的过程，加速了对外部生活的偏离。远离生活你才能看清自己的位置；
　　
　　四、好诗是带有细节的、形象的、意象的。具体、生动、可感的东西让人感动。只有细节才是不重复、不雷同、不概念化的。细节要有典型性，产生独特的形象；
　　
　　五、好诗是让人读了眼前一亮觉出它是智慧的，进入诗歌的速度是快的；
　　
　　六、好诗的语言不同于散文。要注意诗歌语言的抒情、优美、含蓄、节奏感，让内在的韵律首先进入心灵。诗的语言有三种：刀一样锋利，雾一样阻隔，水一样纯净。简练使词语处于尖锐的位置，形成多义性、不确定性。把不相关的语言组合在一起，使诗歌穿越时空。